利用光線透視、影調透視來表現空間的方法在某種程度上是由於客觀原因決定的，人為控制的範圍很小。但在拍攝過程中還可以通過改變景深來實現對空間的控制。大家都知道，在拍攝的過程中使用不同大小的光圈會改變景深的效果。在使用相同焦距的鏡頭、焦距一致的情況下，使用較大的光圈景深的範圍就會縮小，光圈越小景深範圍就會越大。在藥表現大場面的時候使用小光圈會增加景深範圍而有利於空間感的塑造，而使用大光圈淺景深則不利於空間的表現。
美國著名的F64小組就是由於使用小光圈而著稱。該小組成員中最著名的攝影師安塞爾·亞當斯使用小光圈拍攝了表現美國的威廉森山。他的很多著名作品就是使用小光圈拍攝的，可以將從最近點到最遠點距離的景物都表現得盡可能清晰。在創作中並不是在所有的情況下我們都需要表現寬闊的空間來塑造照片的氣氛。相反，有時候還需要通過壓縮空間來表現主題，這樣的話就需要大光圈來發揮作用了。大光圈可以將背景中的物象虛化，這樣在畫面中前後物象清晰程度產生反差，透視感減小，畫面精煉，強化主體。
色彩在距離拍攝點遠近不同時也會有一定變化，這就是所謂的色彩透視。色彩透視與空間透視相關。近處的色彩飽和度比較高，遠處的色彩黯淡。色彩本身在表示距離和空間方面也有很奇妙的作用，不同的色彩會給我們不同的距離透視和感受。通常情況下，明快鮮艷的暖色如紅色稱為前進色，藍色等冷色被稱為後腿色。在同樣距離範圍內，紅色會比藍色顯得更為接近拍攝主體；飽和度高的色彩和飽和度低的色彩在感受上顯得離我們更近。在拍攝過程中通過對前景和背景的不同色彩搭配也能夠營造視覺感受上不同遠近的效果。 |
